Visitar la exposición dedicada a Alfons Mucha significa sumergirse en una preciosa atmósfera dorada, todavía en el tiempo, donde suaves y seductoras mujeres bailan en presencia de un observador que se sorprende porque fue catapultado a una época lejana pero imprecisa (Les Arts- La Dance, 1898. Litografía en color. Foto: © Fundación Richard Fuxa)
Estamos entre los siglos XIX y XX en lo que se ha llamado la Belle Epoque : la Gran Guerra aún no está a las puertas, la confianza en la modernidad y el progreso está en su apogeo, las Exposiciones Universales se abren al mundo y crean nuevas necesidades. Asistimos a la aparición de la clase media alta, a la que le encanta rodearse de objetos caros de buen gusto, y a la afirmación de un nuevo estilo de vida facilitado por múltiples inventos: la iluminación eléctrica, la radio, los coches, el cine cambian los hábitos de la gente y dan nueva vida al arte.
Entre las experimentaciones está el Art Nouveau , o estilo Liberty si queremos decirlo en italiano.
(Gismonda, 1894-1895. Litografía en color. Foto:© Fundación Richard Fuxa)
Mucha encarna perfectamente esa edad de oro y su modernidad, empezando por los carteles hechos para las representaciones teatrales de Sarah Bernhardt , la Divina que hizo que los intelectuales y la gente desesperada se enamoraran, así como París en su conjunto. La ciudad, punto de apoyo de todas las experimentaciones artísticas de la época, es la protagonista silenciosa de las vallas publicitarias: el lujo y el refinamiento de la Ville Lumière se personifican en la actriz favorita de la Comédie Française, orgullosa de sus actuaciones más exitosas.
(Médée, 1898Litografía en color. Fotos:© Fundación Richard Fuxa)
Al cruzar la sala dedicada a las litografías creadas para la publicidad, casi parece oler un perfume retro de violeta: lejos de proponer cuerpos femeninos mercantilizados, Mucha logra crear seductores iconos femeninos poniendo el producto en un segundo plano. (Biscuits / Lefèvre-Utile, 1896Litografía en color.Foto: © Fundación Richard Fuxa)
Es el cabello, las miradas, la ropa que catalizan la atención; las líneas voluptuosas, subrayadas por colores hipnóticos y elegantes, nos catapultan a un refinado y alegre lugar.
(Champagne Ruinart, 1896, Litografía en color. Foto:© Fundación Richard Fuxa)(Ciclos Perfecta, 1902Litografía en color. Foto:© Fundación Richard Fuxa)
Mujer angelical y femme fatale al mismo tiempo, encarna la elegancia y es un arquetipo de la juventud, ya sea que esté unida a las flores, a las piedras preciosas, a las estaciones o a los meses del año. Con sus imágenes, la artista checa sondea la riqueza de lo femenino en sus contradicciones: seducción y pasión junto con ingenuidad y candor virginal.
(Les Pierres Précieuses, L´Ametista, 1900.Litografia a colori. Foto:© Fundación Richard Fuxa)
Antes del Calendario Pirelli, Mucha creó imágenes icónicas, imprimiendo calendarios en numerosas copias, lo que contribuyó a su éxito. Progresivamente sus obras muestran una apertura a la cultura exótica y oriental, enriqueciéndose con líneas marcadas e importantes combinaciones de colores contrastantes. El interés por la cultura japonesa se encuentra en los numerosos objetos expuestos, incluidos los de los artistas contemporáneos de Mucha: el diseñador de Art Nouveau se siente atraído por los nuevos materiales y su elaboración, aprecia el esmaltado y la elaboración del vidrio y elige la naturaleza como su principal forma de inspiración.
(Umberto Bellotto, Escultura con un cuenco de cristal de murrine, circa 1920. Hierro forjadosta de vidrio y vidrio. Cortesía de la Galería Daniela Balzaretti, Milán. © Estudio fotográfico Perotti, Milán).
La exposición, ambientada en las seductoras salas del Palazzo Reale de Milán y del Palazzo Ducale de Génova, encuentra en su ubicación un contexto ideal que amplifica su sabor refinado e intemporal.
DÓNDE:
Milán lazzo Reale, hasta el 20/3; Génova lazzo Ducale del 30/4 al 18/9/2016.
Información sobre horarios y precios: www.mostramucha.it
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